PARIS, 21. Mai 2026 /PRNewswire/ --

1816: Gründung der Académie des beaux-arts, eine der fünf Akademien des Institut de France

2026: Guy Savoy wird unter der Kuppel des Palais de l'Institut de France zum Mitglied ernannt.

Mehr als zwei Jahrhunderte nach ihrer Gründung nahm die Académie des Beaux-Arts den Küchenchef Guy Savoy als Mitglied auf und erkannte damit die Gastronomie offiziell als Kunstform an.

Der weltbekannte Küchenchef Guy Savoy leitet das gleichnamige Restaurant unter Monnaie de Paris und wurde von La Liste zum „Besten Restaurant der Welt" erklärt. Seine Wahl wurde von Staatssekretär Laurent Petitgirard gefeiert: „Mit der Wahl von Guy Savoy hat die Académie nicht nur einen der bedeutendsten Vertreter der französischen Gastronomie ausgezeichnet, sondern auch einen Humanisten und Liebhaber der zeitgenössischen Kunst, der zum internationalen Ansehen unseres Landes beiträgt, wie sein Engagement für die Aufnahme des 'repas gastronomique des Français' in das Immaterielle Kulturerbe der Menschheit durch die UNESCO zeigt".

Am Mittwoch, dem 20. Mai, bedankte sich Guy Savoy bei den versammelten Mitgliedern: „Ich danke Ihnen, dass Sie Ihr Urteilsvermögen in den Dienst der französischen Gastronomie gestellt haben und der Meinung waren, dass sie das Recht hat, in Ihre Akademie aufgenommen zu werden. 

Hier bin ich also, ein Handwerker und vielleicht sogar ein Künstler kraft meiner Wahl, und bringe all die Handwerker mit, die sich für die Gastronomie, die französische Landschaft, die Kunst der Tafel, die Sommellerie, die Höflichkeit, die Kunst der Unterhaltung - kurz gesagt, die französische Lebenskunst - einsetzen."

Durch die Aufnahme in die „section des membres libres" der Académie des beaux-arts gesellt sich die Gastronomie zu den Disziplinen Malerei, Bildhauerei, Architektur, Gravur und Zeichnung, musikalische Komposition, Regie, Fotografie und Choreografie.

In dieser Sektion wurde Guy Savoy in den Vorsitz V gewählt, den zuvor Michel David-Weill innehatte, eine führende Persönlichkeit im Investmentbanking, aber auch ein weltbekannter Sammler, Mäzen der größten Museen der Welt und ein Philanthrop von legendärer Großzügigkeit.

Guy Savoy, der den traditionellen „Habit Vert" trug, wurde von Akademiemitglied Marc Ladreit de Lacharrière mit dem Akademikerdegen ausgezeichnet.

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Auszüge aus den Reden von Guy Savoy und Laurent Petitgirard auf Englisch

Fotos der Académie

Video - https://www.youtube.com/watch?v=Q8OqeaI8l74

Foto - https://mma.prnewswire.com/media/2985348/Guy_Savoy.jpg

Logo - https://mma.prnewswire.com/media/2979483/Restaurant_Guy_Savoy_logo.jpg

Kontakt:  

carine.polito@guysavoy.com 

claudine.fabre-luce@wanadoo.fr 

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Zwölf Jahre Bühnenabstinenz und dann ein Neustart im Rockabilly-Tempo: Dick Brave, die Kunstfigur des deutschen Popsängers Sasha, ist nach langer Auszeit nach Stuttgart zurückgekehrt. Im Wizemann eröffnet er den Abend mit „Back for Good“ von Take That – ein programmatischer Einstieg, der das versprochene Comeback bereits im Titel trägt. Brave, der seine Rock’n’Roll-Persona Anfang der 2000er-Jahre etablierte, setzt damit an die Zeitreisen an, mit denen er seit 2002 das deutsche Publikum bedient: bekannte Pop- und Rocksongs werden konsequent auf einen Retro-Sound ausgerichtet.

Musikalisch trägt ihn dabei eine eingespielte Formation: The Backbeats. Ein Kontrabassist, der nur kurz zum E‑Bass wechselt, ein Pianist mit hoher Anschlagsdichte, knallige Gitarren und ein Schlagzeuger, der den geradlinigen Beat betont, formen das Fundament. Das Repertoire reicht von Originalen der 1950er- und 1960er-Jahre bis zu aktuellen Popsongs, die Brave im Rockabilly-Stil neu zeichnet. Dabei versteht er sich laut Auftrittsbeschreibung gleichermaßen auf historisches Material wie auf moderne Charttitel, denen er ein „knapp geschneidertes Rockabilly-Hemd“ überstreift.

Konkrete Beispiele dieser Transformation liefert das Set im Wizemann reichlich. „Take On Me“ von a‑ha beginnt er in einer langsamen, rhythmischen Doo-Wop-Version, verziert mit Jodlern und später angezogenem Tempo. George Michaels „Freedom“ wird zu einem Cowboystück umgebaut, während Taylor Swifts „Shake It Off“ mit hämmerndem Piano und zuckenden Gitarren in Szene gesetzt wird. Brave behauptet dabei augenzwinkernd, die US-Sängerin persönlich getroffen zu haben – ein Verweis auf die Kunstfigur, der seinen Auftritten eine zusätzliche erzählerische Ebene gibt.

Im weiteren Verlauf des Abends tauchen Dick Brave and the Backbeats tiefer in die Vergangenheit ein und holen Elvis Presley musikalisch auf die Bühne. Versammelt um ein einziges Bühnenmikrofon, agieren sie deutlich leiser als im übrigen Programm, setzen jedoch auf Authentizität und Nähe. Titel wie „All Shook Up“ und „Teddy Bear“ werden so zum kompakten Rock’n’Roll-Block, der den historischen Kern des Projekts betont: eine stilisierte, aber handwerklich präzise Rückübersetzung moderner Popkultur in die Ästhetik der 1950er- und 1960er-Jahre.